Найпопулярніші картини в світі

Найпопулярніші картини в світі

Чи багато потрібно для того, щоб стати художником? Може бути талант? Або вміння вчитися чомусь новому? Або бурхлива фантазія? Безумовно, все це необхідні фактори, але який найголовніший? Натхнення. Коли художник буквально вкладає свою душу в картину, вона стає немов живий. Магія фарб творить чудеса, а погляд неможливо перевести, хочеться вивчити кожну дрібницю ...

У цій статті ми розглянемо 25 воістину геніальних і відомих картин.

«Сталість пам`яті», Сальвадор Далі

Ця невелика картина і принесла популярність Далі, коли йому було 28 років. Це не єдина назва картини, так само вона має назви «М`які годинник», «Стійкість пам`яті», «Твердість пам`яті».

Ідея написання картини прийшла до художника в той момент, коли він думав про плавлення сирі. Запис про сенс і значення картини Далі не залишив, тому вчені трактують її по своєму, схиляючись до теорії відносності Ейнштейна.

«Танець», Анрі Матісс

Картина написана всього трьома кольорами - червоний, синій і зелений. Вони символізують небо, землю і людей. Крім "Танцю» Матісс написав ще картину «Музика». Їх замовив російський колекціонер.

На ній немає зайвих деталей, тільки природний фон і самі люди, які застигли в танці. Саме цього і хотів художник - зафіксувати вдале мить, коли люди єдині з природою і переповнені захопленням.

«Поцілунок», Густав Клімт

«Поцілунок» - найвідоміша картина Клімта. Він писав її в свій «золотий» період творчості. Він використовував справжнісіньке сусальне золото. Є дві версії біографії картини. За першою версією, на картині зображений сам Густав зі своєю улюбленою Емілією Флёге, чиє ім`я він вимовив останнім у своєму житті. За другою ж версією, картину замовив якийсь граф, щоб Клімт намалював його і кохану.

Коли граф запитав чому на картині немає самого поцілунку, Клімт заявив, що він художник і він так бачить. Насправді ж Клімт закохався в дівчину графа і це було якоюсь помстою.

«Спляча циганка», Анрі Руссо

Полотно знайшли лише через 13 років після смерті автора і воно відразу стало найдорожчим його твором. За життя він намагався продати її меру міста, але все безуспішно.

Картина передає оригінальний зміст і глибоку задумку. Умиротворення, відпочинок - ось які почуття викликає «Спляча циганка».

«Страшний суд», Ієронім Босх

Картина наймасштабніша з усіх його уцілілих творів. У поясненні сюжету картина не потребує, все зрозуміло з назви. Страшний суд, апокаліпсис. Бог судить і праведників і грішників. Картина розділена на три сцени. У першій сцені рай, зелені сади, блаженство.

У центральній частині сам Страшний суд, де Бог починає судити людей за їх діяння. У правій стороні зображений пекло, як і представляється. Страшні чудовиська, розпечене пекло і жахливі тортури над грішниками.

«Метаморфози Нарциса», Сальвадор Далі

Для основи було взято багато сюжетів, але найголовніше місце займає історія Нарциса - хлопця, який настільки захоплювався своєю красою, що помер від того, що не зміг задовольнити свої бажання.

На першому плані картини Нарцис сидить в задумі біля води і не може відірватися від свого власного відображення. Поруч зображена кам`яна рука, в якій яйце, воно є символом відродження і нового життя.

«Побиття немовлят», Пітер Пауль Рубенс

За основу картини був узятий сюжет з Біблії, коли цар Ірод велів вбивати всіх новонароджених хлопчиків. На картині зображений сад в палаці Ірода. Збройні воїни силою віднімають немовлят у ридаючих матерів і вбивають їх. Земля усипана мертвими тілами.

«Сторінки Номер 5 1948», Джексон Поллок

Джексон користувався унікальним методом нанесення фарб на картину. Він покладав полотно на землю і ходив навколо нього. Але замість того, щоб наносити мазки, він брав пензля, шприци і бризкав на полотно. Пізніше цей метод назвали «живопис дії».

Поллок не використав ескізи, він завжди покладався тільки на свої емоції.

«Бал в Мулен де ла Галетт», П`єр-Огюст Ренуар

Ренуар єдиний художник, не написав жодної сумної картини. Сюжет для цієї картини Ренуар знайшов поруч з будинком, в ресторані «Мулен де ла Галетт». Жива і весела атмосфера закладу надихнула художника на створення цієї картини. Для написання твору йому позували друзі та улюблені натурниці.

«Таємна вечеря», Леонардо да Вінчі

На цій картині зображено останнім застілля Христа з його учнями. Прийнято вважати, що намальований той момент, коли Христос говорить про те, що один з учнів зрадить його.

У пошуках натурщиків да Вінчі провів багато часу. Найскладнішими були образ Христа та Юди. У церковному хорі Леонардо помітив юного співака і малював з нього образ Христа. Через три роки художник побачив у канаві неохайного п`яницю і зрозумів - це той, кого він шукав і притягнув його в майстерню.

Коли він змалював образ з п`яниці, той зізнався йому - три роки тому сам художник малював з нього образ Христа. Так і вийшло, що образи Ісуса і Іуди були списані з одного і того ж людини, але в різних життєвих періодах.

«Водяні лілії», Клод Моне

У 1912 році художникові поставили діагноз подвійний катаракти, через це він переніс операції. Втративши кришталика на лівому оці, художник став бачити ультрафіолет як блакитний або фіолетовий колір, через це його картини придбали нові і яскраві кольори. Малюючи цю картину, Моне бачив лілії блакитними, тоді як звичайні люди бачили просто звичайні білі лілії.

«Крик», Едвард Мунк

Мунк страждав маніакально-депресивним психозом, його часто мучили кошмари і депресії. Багато критиків вважають, що на картині Мунк зобразив самого себе - кричущого від панічного і божевільного жаху.

Сам же художник описував сенс картини як «крик природи». Він говорив, що йшов з друзями на заході і небо стає в криваво-червоний колір. Тремтячи від страху, він нібито почув той самий «крик природи».

«Мати Уістлера», Джеймс Уістлер

Для картини позувала мати самого художника. Спочатку він хотів, щоб мати позувала стоячи, але для старої жінки це виявилося складно.
Уістлер назвав свою картину »Аранжування в сірому і чорному. Мати художника ». Але з часом справжня назва забулося і люди почали називати її «Мати Уістлера.»

Спочатку це було замовлення від члена парламенту. який хотів, щоб художник намалював дочка Меггі. Але в процесі та відмовилася від картини і Джеймс попросив свою матір стати натурницею, щоб закінчити картину.

«Портрет Дори Маар», Пабло Пікассо

Дора увійшла в творчість Пікассо як «жінка в сльозах». Він зазначав, що ніколи не міг написати її усміхненою. Глибокі, сумні очі і смуток на обличчі - ось характерні риси портретів Маар. І обов`язково криваво-червоні нігті - це особливо захоплювало художника. Пікассо часто писав портрети Дори Маар і всі вони гідні захоплення.

«Зоряна ніч», Вінсент Ван Гог

На картині зображений нічний пейзаж, який художник висловив густими, яскравими фарбами і атмосферою нічного спокою. Найяскравіші об`єкти це, звичайно, зірки і місяць, вони намальовані найбільш виражено.

На землі ростуть високі кипариси, як би мріючи приєднатися до захоплюючих танців зірок.

Сенс картини трактують по різному. Деякі бачать відсилання до Старого Заповіту, а хтось просто схиляється до того, що картина це результат затяжної хвороби художника. Саме під час лікування він і написав «Зоряну ніч».

«Олімпія», Едуард Мане

Картина стала причиною для одного з найгучніших скандалів в історії. Адже на ній зображена оголена дівчина, що лежить на білих простирадлах.
Обурені люди плювали в художника, а деякі навіть намагалися зіпсувати полотно.

Мане хотів лише намалювати «сучасну» Венеру, показати, що жінки справжнього нітрохи не гірше за жінок минулого.

«3 травня 1808», Франсіско Гойя

Художник глибоко переживав події, пов`язані з нападом Наполеона. У травні 1808 року повстання мадридців трагічно закінчилося і це настільки зачепило душу художника, що через 6 років він вилив свої переживання на полотно.

Війна, смерть, втрата - все це настільки реалістично зображено на картині, що захоплює уми багатьох досі.

«Дівчина з перловою сережкою», Ян Вермер

У картини була ще одна назва «Дівчина в тюрбані». Взагалі про картину відомо небагато. За однією з версій Ян намалював власну дочку Марію. На картині дівчина немов повертається до кого-то і погляд глядача фокусується на перловою сережці в вусі дівчини. Блиск сережки відсвічує і в очах і на губах.

За картині був написаний роман, в подальшому зняли однойменний фільм.

«Нічний дозор», Рембрандт

Відео: ТОП 10 Найдорожчі і відомі картини світу

Це груповий портрет роти капітана Франса Баннінга Кока і лейтенанта Віллема ван Рёйтенбюрга. Портрет був написаний на замовлення Стрілецького товариства.
При всій складності змісту, картина сповнена духом параду і урочистості. Немов мушкетери позують художникові, забувши про бій.
Пізніше картину обрізали з усіх боків, щоб вона помістилася в новому залі. Деякі стрілки зникли з картини безповоротно.

«Меніни», Дієго Веласкес

На картині художник пише портрети короля Філіпа Четвертого і його дружини, які видно відбитими в дзеркалі. У центрі композиції зображено їх п`ятирічна дочка, оточена почтом.

Багато хто вважає, що Веласкес хотів зобразити самого себе в момент творчості - «живопис і живопису».

«Пейзаж з падінням Ікара», Пітер Брейгель

Це єдина збережена робота художника на тему міфів.

Головного героя картини практично не видно. Він впав в річку, з водної гладі стирчать лише ноги. На поверхні річки розкидані пір`я Ікара, які вилетіли від падіння. А люди зайняті своїми справами, нікому немає діла до впав юнаки.

Здавалося б, картина трагічна, адже на ній зображена смерть молодого хлопця, однак картина написана в спокійних, неяскравих тонах і як би говорить - "нічого не сталося».

Відео: Знамениті картини світу, Найвідоміші картини художників

«Афінська школа», Рафаель

До «Афінської школи» Рафаель мало мав досвіду з фресками, але на подив, ця фреска вийшла за геніальним чудова.

Ця картина зображує Академію, яку заснував Платон в Афінах. Зборів Академії проходили під відкритим небом, але художник вирішив, що більше геніальні ідеї приходять в чудово зробленому античному будівлі і тому зображує учнів саме нема на тлі природи. На фресці Рафаель зобразив і самого себе.

«Створення Адама», Мікеланджело

Це четверта з дев`яти фресок стелі Сікстинської капели на тему створення світу. Мікеланджело не вважав себе великим художником, він позиціонував себе як скульптор. Саме тому тіло Адама на картині таке пропорційне, має яскраво виражені риси.

У 1990 році виявили, що в зображенні Бога зашифровано анатомічно точну будову людського мозку. Можливо, Мікеланджело був добре знайомий з анатомією людини.

Відео: Візит в Лувр (найпопулярніші місця і експозиції)

«Мона Ліза», Леонардо да Вінчі

Мона Ліза і по сей день залишається однією з найзагадковіших картин в світі мистецтва. Критики досі сперечаються, хто ж насправді зображений на ній. Багато хто схиляється до того, що Мона Ліза це дружина Франческо Джоконди, який і попросив художника написати портрет.

Головна загадка картини криється в усмішці жінки. Версій безліч - починаючи від вагітності жінки і посмішка видає рух плода, закінчуючи тим, що насправді це автопортрет художника в жіночому образі. Що ж, залишається тільки гадати і захоплюватися неймовірною красою картини.

Відео: КАРТИНИ ВІДОМИХ ХУДОЖНИКІВ СВІТУ (Вибірка)

«Народження Венери», Сандро Ботічеллі

На картині зображений міф народження богині Венери. Богиня народилася з морської піни, рано вранці. Бог вітрів Зефір допомагає богині доплисти до берега в своїй раковині, де її зустрічає богиня Ора. Картина уособлює народження любові, викликає почуття прекрасного, адже на світі немає нічого прекраснішого, ніж любов.

висновок

Ми постаралися вмістити в цій статті лише деякі з найбільш популярних картин в світі. Але є ще й безліч інших не менш цікавих шедеврів образотворчого мистецтва. А які картини Ви вважаєте популярними?