10 Найдорожчих картин пікассо

Як художник, Пікассо використовував широкий спектр творчих стилів, включаючи кубізм, абстракціонізм, неокласицизм, сюрреалізм і експресіонізм.

Ранні роботи Пікассо датуються 1901 і 1904 роками, зараз їх називають «блакитним періодом». Вони передають похмурі теми злиднів і відчаю, пофарбовані в монохромні блакитні кольори із зображенням подовжених, перекручених тел з перекрученими рисами. Проте, в 1905 році Пікассо перенаправив свою увагу до інших тем, що зображує Арлекіно і інших карнавальних персонажів, в яскравих відтінках червоного і рожевого кольорів. Зараз цей час називають «рожевим періодом».

На початок 1930-х років, Пікассо все більше занурюється в стиль кубізму, що видно у всіх його роботах, він звертається до більш сміливим квітам і більш складним контурам. Все це волає до сюрреалістичним, біоморфного мотивами. Його художня інновація дозволила йому продовжувати створювати безліч робіт, завдяки яким він отримав популярність і багатство. Багато його твір отримали місце в рейтингу найдорожчих картин у світі. Після Пікассо залишилася величезна мистецька спадщина, яке до сих пір обговорюється і продовжує розбурхувати світ мистецтва.

Давайте розглянемо 10 найдорожчих і обговорюваних картин Пабло Пікассо.

10. «У кабаре« Моторний кролик »або Арлекін з келихом» (1904): $ 40,7 млн

Арлекіни і циркові артисти, представлені в більш яскравих і життєрадісних кольорах, сильно відрізняються від меланхолійного «блакитного періоду»Пікассо. «Арлекін з келихом»Спочатку створювався, щоб прикрасити бар на Монмартрі.

Ходили чутки, що художник намалював картину в обмін на безкоштовне харчування в знаменитому кабаре Парижа. Коли вона була закінчена, Пікассо показав роботу Фреде, власнику кабаре, який потім в 1912 році продав картину за $ 20. У 1952 році роботу придбав колекціонер Джоан Уїтні Пейсон. Тоді картина коштувала $ 60 000. Роботу, врешті-решт, продали на аукціоні Сотбіс за $ 40,7 млн.

9. «Читання» (1932): $ 40,7 млн

Цей портрет маслом зображує коханку і музу Пікассо, Марі Терезу Вальтер, яка заснула з книгою на колінах. Пікассо зустрів сімнадцятилітню Марі в 1927 році, коли вона виходила з паризького метро, потім у них почалася любовна інтрижка, яку вони тримали в секреті через різницю у віці, перешкоджав і той факт, що Пікассо в той час був одружений на Ользі Хохлової.

Потім, побачивши в роботах художника не її риси обличчя, Ольга зрозуміла, що у чоловіка роман, і шлюб незабаром розпався. Пікассо малював «читання»З грудня 1931 року по січень 1932 року, дослідники називають цей час«шалено закоханим періодом». Картину продали на аукціоні Сотбіс в 2011 за $ 40,7 млн, покупець вважав за краще залишитися анонімним.

8. Автопортрет «Я, Пікассо» (1901): $ 47,9 млн

цей автопортрет Пікассо, датований тисячі дев`ятсот одна роком, відносять до «блакитному періоду ». Хоча картини в той час художник продавав насилу, він вже встиг завоювати популярність. У 1981 році на аукціоні Сотбіс робота йде до відомому колекціонеру Уенделла Черрі за $ 5,8 млн.

Коли Черрі виставив її на аукціон повторно в 1989 році, її продали за $ 43,5 млн плюс 10%, обіцяних Сотбіс, тобто, в загальній сумі вийшло $ 47,9 млн.

7. «Сон» (1932): $ 48,4 млн

Головною героїнею цієї картини також стає Марі Тереза Вальтер. Сцена нагадує «читання», Іншу роботу з цієї серії, художник ще раз зобразив свою музу і коханку сплячої в кріслі. Картина відома своїм еротичним змістом, а також неприємним випадком, який стався в 2006 році, коли власник аукціонного дому Крісті випадково поклав руку на роботу, що знизило вартість до $ 85 млн.

У той час як власник планував продати її за $ 139 млн до цього інциденту, тому він прийняв рішення не виставляти на аукціон картину і забрав її назад. Таким чином, "сон»Залишається в галереї«Wynn Collection" донині.

6. «Жінка, що сидить у саду» (1938): $ 49,5 млн

До цього часу Пікассо захопився і почав експериментувати з кубізмом. Ця картина 1938 року зображує Дору Маар в саду. Французька художниця, фотограф і поетеса була відома тим, що була коханкою Пікассо. Портрет є твором, виконаним в яскраво вираженому стилі кубізму, авангардного руху початку 20-го століття, в просування якого Пікассо вклав багато сил.

Відомо, що художник закінчив цю знамениту роботу протягом дня. Картина залишалася в приватній колекції віолончеліста і композитора Даніеля Зайденберга до самої смерті в 1997 році. У 1999 році роботу продали на аукціоні Сотбіс за $ 49,5 млн.

5. «Весілля П`єретти» (1905): $ 51,3 млн

Ця картина Пікассо, датовані 1905 роком, відноситься до «блакитного періоду». Монохромна колірна палітра з відтінками синього надає роботі похмурості. Сама сцена контрастує з відтінками: зображено святковий настрій, Арлекін милується нареченою. Наявність змазаних елементів на тлі говорить про те, що картина, можливо, не закінчена, хоча дослідники говорять зворотне.

Арт-дилер Джозеф Странськи, один Пікассо, отримав картину в 1907. Однак, між 1 945 і 1962 роками, вона перейшла у володіння Пауло Пікассо, сина художника. Фінансист Фредерік Рос купив роботу і підніс її в подарунок французькому уряду. У 1989 році картина, в кінці кінців, потрапила на аукціон і була продана за $ 51,3 млн.

4. «Жінка зі схрещеними руками» (1902): $ 55 млн

ця робота відноситься до "блакитного періоду»Пікассо. Героїня картини, імовірно, була пацієнткою тюремної лікарні Сен-Лазар в Парижі. Гертруда Стайн, письменниця і колекціонер творів мистецтва, була однією з власниць цієї картини. Пікассо також намалював і портрет самої Гертруди в 1906 році.

У 1936 році «Жінка зі схрещеними руками»Перейшла у володіння колекціонера Чонсі Маккормік і залишалася там аж до 2000 року. У цей час її виставили на аукціоні Крісті, де її купив анонімний покупець за $ 55 млн.

3. «Дора Маар з кішкою» (1941): $ 95,2 млн

Предметом цієї культової картини 1941 року став сюрреалістичний фотограф Дора Маар, одна з найвідоміших муз і коханок Пікассо. Робота зображує Дору, що сидить в кріслі, в той час, як маленький чорний кіт стоїть за її спиною. Картина демонструє блискуче використання Пікассо сміливих і яскравих кольорів, а також стиль кубізму.

Наприклад, поєднання візерунків на плаття Дори додає драматизму позі і загальному спокою картини. Пікассо часто розглядав Дору як «власну музу». У 1963 році картину продали в приватну колекцію. Зрештою, в 2006 році робота була виставлена на аукціоні Сотбіс і продана за $ 95,2 млн.

2. «Хлопчик з трубкою» (1905): $ 104 млн

На цьому портреті зображений хлопчик в короні з троянд, який тримає в руці трубку. Кольори, які використовуються в картині, показують, що вона відноситься до «рожевому періоду», Коли художник вважав за краще використовувати веселі помаранчеві і рожеві відтінки, відмінні від похмурих і холодних кольорів«блакитного періоду».

Джон Вітні, американський посол у Великій Британії, був першим, хто придбав роботу в 1950 році за $ 30 000. Картина залишалася в приватній колекції Уїтні аж до 2004 року. На той час дружина Вітні заснувала благодійний фонд «Зелене дерево»Після смерті Джона в 1982 році. У 2004 році картина була виставлена на аукціоні Сотбіс і продана за $ 104 млн, перевищивши попередню оцінку експертів.

1. «Оголена, зелене листя і бюст» (1932): $ 106,5 млн

Ця найдорожча робота Пікассо зображує музу і коханку художника, Марі Терезу Вальтер, в оголеному вигляді. Її бюст - скульптура, яку Пікассо створив в 1931 році. Художник намалював картину за один день, і ця робота являє собою успішний етап в його кар`єрі. Картина відноситься до списку найдорожчих предметів, проданих на аукціонах.

Пікассо удосконалив свої навички до цього часу і тому почав використовувати символізм в своїй творчості. У 1952 році колекціонери купили цю картину за $ 17 000 і вона залишалася в приватній колекції аж до 2010 року, коли її продали на аукціоні Крісті за $ 106,5 млн.

Рекомендуємо подивитися:

Картини відомого іспанського художника Пабло Пікассо, що продаються на аукціоні за величезну суму денег.У кожного свої думки і враження від цих творінь.